大家好，小體來為大家解答以上的問題。漂亮的花,怎么畫，【花怎么畫】如何畫出漂亮的花這個很多人還不知道,現(xiàn)在讓我們一起來看看吧！
一.準備工作
無論畫什么風格的花，都需要準備材料。繪畫中用到的材料有鉛筆、繪本、橡皮、著色工具、顏料等。同時準備好你要畫的花。今天我們就以發(fā)行為例來講解一下如何畫花。
二、如何畫花的方法和步驟
1.首先要觀察花的形狀，把花放在我們能看到的合適位置。觀察花的角度和輪廓，找到自己的視覺起點。同時腦子里要有印象，規(guī)劃好自己要怎么寫。
2.花一般可以組合成圓形、橢圓形、三角形、長方形。你可以用這些形狀畫出花的基本構成。如果是玫瑰，可以先畫一個橢圓，然后沿著這個橢圓一塊一塊畫花瓣，最后畫主干和葉子。如果是菊花，可以畫一個圈，然后沿著圈畫一些細長的橢圓形，把花瓣完全填滿。如果是百合，可以畫一個倒三角形，然后沿著倒三角形畫四片花瓣。以此類推，不同的花成分不同，但都差不多。
3.畫出基本結構和細節(jié)。這樣可以擦除一些多余的線。喜歡素描的可以加深花朵的明亮對比，喜歡水粉的可以簡單上色。在這個過程中，花的細節(jié)被一點點細化，花瓣和花蕾被一點點勾勒出來。讓花看起來更加完美細膩，等細節(jié)畫出來，花就完成了。
牡丹怎么畫？
一、牡丹的結構名稱
整株牡丹由花、芽、莖、葉、莖、芽等組成。每年春季開花后，在莖和嫩莖之間形成芽胚，秋冬兩季，芽芽逐漸變大。第二年早春，芽衣張開，葉芽長出。到4月初，芽從葉芽中拔出，花莖越長越高。莖分枝生葉，花莖高一尺左右，莖頂端只生一朵花。葉柄長，互生，自下而上生3 ~ 5批葉，每批三叉九葉(因品種不同，一莖生十多批葉)，上部三叉三葉，近花部分為單葉。芽分為小芽和大芽。花梗由上下萼片組成。上面有三個大花萼，下面有六個小花萼(多個花萼)?；^中央有雄蕊和雌蕊。雌蕊在花頭中央，像個小石榴。雄蕊由雌蕊頭和雌蕊絲組成。
二、牡丹花頭的繪畫
花的輪廓和花瓣的排列
牡丹花頭根據(jù)品種不同可分為單瓣、重瓣、升花等，顏色豐富多彩。學習之初，無論臨摹還是寫生，都不能只盯著一片葉子，要學會把握整體輪廓，做到“以整體為重點，以局部為起點”。而且，你要在復雜多變的花形中，找出基本的結構特征，也就是花的大致形狀。如果從正面往下看，或者從背面往上看，花的一般形狀幾乎都是圓形的，一半或者所有的邊都是圓形的。單朵花就像一道菜，雙朵花就像大小不一的盤子重疊在一起。學習畫花頭，可以用鉛筆或炭條，用輔助線輕輕畫出大概的形狀，也可以把花瓣大概的層數(shù)排列好，然后用畫筆用顏色或墨水串起來。
花瓣的排列不要大而整齊，從上到下，從左到右。如果花瓣簇成“田”字形，就不好看了。相反，上層和下層之間的花瓣應該排列成一個雄鹿
花瓣的基本形狀是圓弧形，下緣窄，上緣寬，有許多折痕。所以可以用一把大羊毛刷，蘸少量牡丹紅的白粉(刷子需要先用水浸泡)，在盤子上變成微紅的顏色，使筆尖、肚子、根部都含有適量的微紅顏色。然后將筆尖蘸上一點濃稠的牡丹紅，再稍加修整(不宜過分調和，但要弄平)裝盤。如果花瓣向上，筆尖向下，筆根向上，邊上用一兩筆作成。畫小花瓣時，可以用筆尖沾紙。畫大花瓣時，筆要按到底。利用腹部和筆根的動作，將筆根上的淡紅色反射到花瓣末端，自然形成花瓣的濃淡效果。畫多瓣時，根據(jù)花的結構，用蘸色的深淺點出層次，自然生動。由于花的姿勢不同，需要做上下左右多方向的集束練習，使手腕靈活、得心應手。
四、花梗的結構和畫法
花是花瓣的外衣。牡丹花梗由兩層組成：大花萼和復花萼。花萼位于花瓣外層，靠近花瓣，形如杯狀，有三片。最初的萼片是淺綠色或鮮紅色。大萼下復萼環(huán)，如絲帶，綠色。花萼是承上啟下的結構關鍵，不容忽視。如果畫水墨牡丹，萼片用墨較深(比花瓣略深)。畫彩色牡丹，可以在汁綠里沾一點胭脂，也可以在汁綠里混三綠。作畫時，用筆要輕松、快捷、流暢、自然，不能重復。
動詞（verb的縮寫）雄蕊的結構和畫法
雄蕊在花中起著重要的作用，就像人的眼睛一樣。在色彩上起到對比和清爽的作用。畫完花瓣和花萼，點一下雄蕊就可以形成一個完整的花冠了。
雌蕊分為雌蕊和雄蕊。雌蕊位于花心中央，形似小石榴，越長越分裂，開花時已形成大花瓣狀。雄蕊位于雌蕊周圍。初開時，雌蕊豐滿整齊，呈黃色。盛開時露在外面，比初開時更有彈性，顏色淡黃?？菸畷r，核逐漸干枯卷曲，核的顏色為乳黃色。雄蕊由雌蕊和雌蕊(須)組成。把芯頭壓在絲綢上，把花心接在底部。頭部的形狀像一粒米。畫彩色牡丹時，用飽和黃色點出。畫的時候要聚散，不要局限于一個核心。
不及物動詞牡丹花頭的畫法要點
牡丹的花瓣圍繞花的中心生長，以花梗為依托，形成內緊外松、內小外大、內聚外翻的特點。所以你在聚類花瓣的時候，首先要知道方向和花冠的右側。聚類時，要掌握以下幾點。
1.花心、花萼和花莖生長的一致性。即心、萼、莖應在一條直線或圓弧上，不能偏心分開?；ò晔菑幕ǖ闹行拈L出來的，要有“回蒂接心”的效果。
2.注意花瓣的透視關系。從花冠的輪廓可以看出，花瓣縱橫排列。橫向看，位于中部的一兩片花瓣較寬，左右兩側較窄，這就是透視變化。從縱向來看，上下花瓣較長，中間花瓣較平，也是透視的原因。
3.第一組(或第一層)花瓣集群時，應緊湊，呈弧形排列。不要排隊，松散，不易成型。
七、牡丹花頭叢生的步驟
牡丹花頭可以分別用墨汁或顏色練。畫粉色牡丹，用大羊筆，先在白粉中混合少量曙紅(牡丹紅)或胭脂，然后在筆尖蘸取適量曙紅或胭脂，筆尖朝內，先畫內側光瓣，再畫中心深，依次一層一層地畫，就能看到t
小芽呈桃形，三個大花萼包裹得緊緊的，花瓣沒有露出或將露出?；▍仓忻俺鲂∧垩?，非?；顫?。它們不僅是盛開的花朵的未來，而且在形狀和顏色上發(fā)揮著豐富多彩的作用，因此它們不容忽視。畫的時候用刷子把它變成汁綠色，然后在筆尖上沾一點曙紅或者胭脂，筆尖朝上，肚子朝下，畫出一個大花萼。然后畫下垂的花萼和花莖。
XI。雷達的繪畫方法
大芽、花瓣可見或大部分或全部花瓣可見，但雄蕊未見或首次見到。大萼和復萼背對著，花瓣內緊外松，形成方形、梯形等不同的意象，十分生動。大蕾形小色鮮艷，與盛開的花頭形成對比和呼應。大芽生機勃勃，旺盛無比，是牡丹畫中不可或缺的。畫畫的時候要抬頭挺胸，避免倒掛。用筆和用色類似于畫小花蕾的花瓣和萼片，只不過大花蕾的花瓣與盛開的花頭相比，要有更緊湊的外弧，更少的卷曲。
十二、第一幅花卉畫。
第一次開花是大芽的延續(xù)和發(fā)展?；ò甓悸读顺鰜?，排列整齊，雄蕊先露，色彩欲滴，美麗動人。在畫第一朵盛開的花時，要注意外層花瓣的處理。卷曲的變化比大芽多，這樣就不至于太圓太平，既顯得活力四射，又顯得雍容華貴。
十三。盛開的花朵繪畫
牡丹白天開花，晚上關門。第一天花閉得緊，第二天閉得松，三天后更松，無限開合。所以花瓣無限開合，形象非常鮮明。一朵牡丹花總是以盛開的花頭為主體，一朵或兩朵，一組或兩組，再配以大小花蕾或初綻的花朵，形成一主一輔，跌宕起伏。在綠葉的支持下，可以形成有節(jié)奏的畫面。盛開花朵的花瓣形狀靈活豐富，尤其是外側花瓣，面積大，變化多，是畫出好的盛開花頭的關鍵。雄蕊的表現(xiàn)也不同于第一次開花的花。第一次開花時，雄蕊沒有釋放，很少見到雄蕊。盛開時，松開雌蕊就能看到雌蕊。摸線的時候要改變密度，避免機械剛性。
十四。牡丹花寫生步驟
畫牡丹，除了畫花和葉，還有畫花和葉。
第一步是用粉筆畫出花的形狀。根據(jù)聚散、正反兩面的大小，畫出花瓣的輪廓，用粗細疏密不一的線條，做到虛實相生。特別是內層和外層花瓣的相交處，外邊緣線不要完全勾起來，要有破筆之意的感覺，才能生動自然。
第二步：用墨水或顏色在葉子上打點。一般鉤出淺色的花，如白色和黃色。所以淺色的花可以通過點亮花頭旁邊的葉子來突出。
第三步，上色。畫白花時，墨線稍干時，用羊毫蘸薄白粉，從花瓣稍端向基部暈染。越靠近底座，白色粉末越稀薄，直到用完。然后烘烤，從花瓣基部染成灰綠色，越向外越淡，消失成白色粉末。畫黃色的花，用赭石墨勾住，赭石暈開后，濕的時候用一點淡淡的胭脂，顏色會更豐富，更沉穩(wěn)。
第四步，勾葉筋，點雄蕊。用花青蘸墨或純墨勾葉?；梢杂敏魇?、朱砂、胭脂等上色。而不是黃色，讓它們清爽醒目。
十五。馬賽克的結構
牡丹葉起源于花莖外圍，為互生二回三羽復葉，即大葉柄上分三個葉柄，每個葉柄又分三個小葉。一片完全長成的牡丹葉叫做“三叉九頂”(或“三叉九葉”)，它的大葉柄是ab
牡丹葉可以三筆一畫。墨水和顏色都可以，視需要而定。畫樹葉，用大羊筆調汁綠，然后筆尖蘸適量的花綠，稍加潤色，就可以畫了。中間筆畫較長，兩側略短。用筆略偏側，筆畫要輕松快捷。葉筋分為主脈和側脈。主脈起源于葉柄，延伸至葉尖。墨色濕的時候用濃墨(或花綠和墨)把葉子勾出來。側脈起源于主脈，延伸至葉尖。畫線條的時候要比主脈細，側脈不要太密。畫兩三組就夠了。
十八。靜脈的幾種鉤取方法
勾脈的方法因人而異，因人而異?？煞譃槿N勾法：一種是更嚴謹?shù)墓捶?，主脈和側脈延伸至葉尖；第二，側脈延伸至葉緣，松散雜亂；是三條側脈的聚散，扭曲夸張，裝飾味十足。無論哪種鉤法，筆都是由中心攜帶的。
十九。牡丹葉片的透視與姿態(tài)
花的正面和葉的背面有區(qū)別，葉的正面和背面也有區(qū)別。寫意畫牡丹葉，表現(xiàn)正反卷曲，不必像工筆畫那樣細致，只著重于情景和氣氛。因為葉子和葉柄相連，葉柄起源于花莖，分布于前后左右，葉子和葉子，葉子和莖會自然地互相覆蓋，比如前面的葉子覆蓋花莖，花莖覆蓋后面的葉子。而且由于遠近的空間位置不同，在圖像上會有透視變化，形成俯視、仰視、仰視等不同的姿勢。就像一把傘的不同角度。
二十、嫩葉畫
幼葉、莖和芽是暗紅色的。畫嫩葉可以蘸黃綠色加一點赭石或曙紅(視畫面色調而定，也可以蘸胭脂加一點水墨畫)。用胭脂或朱砂勾葉筋。芽和芽附近的嫩葉大多朝上。雖然他們很小，但是他們很活潑。同一張圖上，嫩葉上色，老葉著墨，兩者之間要有自然過渡，不能完全割裂。
二十一。花莖的結構與繪畫
莖在圖中很少完全暴露，往往被葉子或芽覆蓋，但起橋梁作用，不能忽視。莖位于花萼之下，老?；ɡ僦稀Ｄ矍o約10尺長，莖上有一批葉，每莖四五批到每莖十四五批不等。莖的顏色是淺綠色和紅色。花莖長短粗細強弱不同，因品種而異?；ㄇo要畫中心，線條流暢畫出圓潤的質感和俏麗的姿態(tài)。先把顏色調成淺綠色，然后蘸上適量的胭脂，用筆畫出來。它應該有適當?shù)暮穸?。不利的挫折或陡峭的斷裂?/p>
22.花莖和葉柄的點綴
花蕾和花頭在莖的頂端，一般呈上升趨勢。牡丹的葉柄較長(一尺長，呈十字形)，向左右前后延伸，故與花莖縱橫交錯。畫的時候要注意穿插聚散。圖中的花莖和葉柄大多常被花和葉遮擋，但還是要了解它們之間的關系，以便在畫出花頭和葉后，再添加花莖和葉柄，使之符合生長結構，達到緊湊的藝術效果。
二十三。老干的結構與繪畫
牡丹的枝干是灌木，經常分叉，沒有主枝。一個百歲干部，還是手腕粗，人高。干赭石呈褐色，多為薄、老、斑駁，干部分下部常脫皮，近光滑。因此，畫老干部宜用干筆，用筆宜用斜筆
第一步：用鉛筆或炭條輕輕畫出花和葉的輪廓，然后用顏色或墨點將花頭和花蕾串起來。技術熟練后，可以用“腹移”來管理自己的位置(即“有答案”而不是用鉛筆寫稿子)。
第二步：根據(jù)花頭的透視角度指出對應的葉子。既要考慮生態(tài)結構，又要安排好樹葉的聚散，要留出留白(想象處)和等待處。
第三步：畫花萼、花莖、葉柄、老莖、嫩芽。制作花、莖、葉、莖等。成為一個有趨勢的有機整體。
第四步：當葉子是濕的，用中心鉤出葉筋。勾筋是決定葉片正側反轉的關鍵環(huán)節(jié)，不容忽視?；ǖ念伾珪?，雄蕊沒干就摘。
第五步：至此，牡丹已經基本畫完了，可以掛起來看一看，整理一下不足之處。碑文印好后，工作就完成了。
二十六、大紅牡丹畫
用筆蘸上鮮紅色，然后在筆尖處用適量的曙紅或胭脂，在色板上稍作潤色，就可以簇出花頭了。(所謂“一點點整理”是以深淺顏色自然過渡，不渾濁的程度為準)。也可以將少量曙紅(牡丹紅)與朱混合，然后蘸取，再蘸取少量胭脂，做成花頭。在雄蕊上點上黃騰。樹葉可以涂上顏色或墨水。
二十七、絳牡丹畫
蘸滿胭脂的筆，再蘸一點花綠的筆尖，在筆尖上畫龍點睛。在雄蕊上點上黃騰。畫絳色牡丹不宜用花頭周圍的葉子來襯托，因為兩者亮度接近，效果不好。
二十八、黃牡丹畫
首先，將少量黃騰與白色粉末混合，使其變成淺黃色，然后將筆尖浸入黃騰中，使其成簇。也可以調成濃濃的淡黃顏色，再蘸一點赭色或者汁綠色的圓點花頭。雄蕊上可以有深黃色、赭色或胭脂色的斑點。使雄蕊和花瓣的顏色有亮度對比。黃色的牡丹花頭可以用深色的葉子來襯托。
二十九、青牡丹畫
可與石綠、白粉混合，飽和后蘸汁綠，稍加整理后成簇。在雄蕊上點上黃騰?？梢杂镁G花綠葉蘸水墨畫葉子。純墨也可以做厚薄葉。
三十。紫牡丹圖
用石青和一點曙紅(或者牡丹紅)混合，蘸一下，再蘸一點菁，集群。滕殿瑞。
三十一、白牡丹的畫
先用白粉點出花瓣，稍干時，在花背面用汁染綠色或紫灰色。用胭脂摸核心。畫白牡丹可以在花頭周圍畫一些葉子，使花形突出。
32.牡丹圖片布局
要靠藝術家的巧妙安排，把現(xiàn)實中美麗動人的牡丹，反映到大小不一的畫框中，產生出優(yōu)美有節(jié)奏的形式，這就是布局。在國畫理論《六法》中稱之為“商位”，即構圖。一幅可愛的畫一定是高超的筆墨技巧和優(yōu)美的布局的統(tǒng)一，二者缺一不可。
畫牡丹時，布局應注意的要點如下：
一、主體突出：畫牡丹時，一般以花冠為主體。布置時，花冠要布置在畫面的主體部分，以綠葉為支撐，在色彩上產生冷暖、明暗的對比，產生畫面集中、花頭醒目的效果。
二、主客呼應：畫面只有主花頭，孤立單調。它必須由一個較小的花苞或第一個花頭來襯托。布局要環(huán)視、呼應，這樣才能體現(xiàn)牡丹的生命力。
三、密而假：圖上的花和葉稀疏均勻，所以感覺松散，沒有中心。布局太密，滿紙樹葉，不留空白，令人窒息。所以，只有疏密有致，做到“疏可走，密不透風”才能恰到好處。處理畫面的實際情況同樣重要。墨墨為實，畫面留白為虛
五、以少勝多：畫面雖小，但筆墨簡練，觀后意猶未盡。這是一部成功的作品。要達到這種境界，除了畫家的筆墨修養(yǎng)外，主要靠巧妙的布局。比如在畫一朵花和一個花蕾的時候，可以在主花的背面畫一些枝葉伸出畫外，或者在色彩處理上，把背面的樹枝輕描淡寫，形成第二層次，甚至消失在一片空白中，造成這樣的效果：雖然筆墨的顏色用盡了，畫外還是有花。
不及物動詞變化與統(tǒng)一：畫面是由筆墨構成的視覺“交響樂”?；ㄩ_合大小，莖長莖短，葉聚散右側，墨色冷暖，線條粗柔。繪畫的所有元素都是矛盾的。從而產生無窮的變化和旺盛的生命力。但凡事都有個限度，反之亦然。布局是一樣的。如果只想改變，不講統(tǒng)一，那就亂了，也就不可能產生優(yōu)美的節(jié)奏。所以在變化中求統(tǒng)一，才顯得和諧。只有在統(tǒng)一中有變化，才能讓人感到活潑多彩。
七。穩(wěn)定與平衡：內容與形式的完美統(tǒng)一是一部好作品的重要因素。牡丹的特點是花朵鮮艷、優(yōu)雅、端莊。所以布局講究變化的同時，也給人以穩(wěn)定平衡感。一般不是下垂式布局，橫靠時不宜頭重腳輕，也要避免左右對稱。在布局上，除了注意枯枝和花、葉的平衡，還可以利用水墨的濃淡或搭配石頭造型，達到平衡畫面重心的目的。
八、馬賽克內襯：紅花雖好，但需要綠葉來支撐。繪畫時利用這一原則是很重要的。所以在布局上，不僅要考慮形式，還要考慮色彩關系。如淺色的花頭(白、黃、粉、綠等。)沒有被深色的樹葉襯托，花形輪廓不清。反之，深色花頭周圍襯葉太多，同樣效果不好，因為顏色明度接近。所以在布局上一定要注意花和葉的色彩關系。
根據(jù)以上要領，在從具體入手時，構圖依據(jù)的是“一長一短，一小，一多一少，一縱一橫”的矛盾統(tǒng)一規(guī)律。如果畫兩個花莖，要一高一矮，一強一弱，不能平行等長，這樣會有不均勻的變化。在兩朵花的構圖中，花頭應一小，以盛開的花頭為主體，以花蕾或第一朵盛開的花為陪襯。兩朵花不應平行或對稱，而應注意主客體和呼應(圖38)。三花的構成不應是均勻分散的，而應是聚散的(即一多一少)，不應是均勻的、對稱的或形成一條直線的。宜形成兩花近一花散的斜三角形布局。在布局上聚散的同時，還是要注意花形的大小(圖39)。多種花的構圖，即一幅畫有深淺不同或色調不同的花冠?？梢杂每v橫交錯的布局，分兩三層，明暗花頭相映成趣。
本文到此結束，希望對大家有所幫助。